甘肃兰州城市学院2009年音乐学专业专升本考试大纲
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| 整理自:兰州城市学院 2008-12-16 10:41:01 |
《乐理》考试大纲
一、以五声音阶为基础的各种调式
1. 五声音阶； 2. 五声调式音级的特性；3. 六声调式；4. 七声调式；5.同主音调系统各调；6. 同宫音系统各调。
二、大调式和小调式
1. 大调式； 2.小调式；3. 大小调式音级的标记和名称；4. 大调各调；5. 小调各调；6.关系大小调；7.同主音大小调；8. 大小调的比较。
三、音程
1. 自然音程和变化音程；2. 单音程与复音程；3. 音程的转位；4. 等音程；5. 协和音程与不协和音程；6. 稳定音程与不稳定音程；7. 不协和音程的解决。
四、和弦
1. 和弦；2. 三和弦；3. 七和弦；4. 原位和弦及转位和弦；5. 等和弦。
五、节奏、节拍
1. 节奏划分的特殊形式；2. 单拍子中的音值组合法；3. 复拍子中的音值组合法；4. 混合复拍子中的音值组合法。
六、转调及交替调式
1. 转调的总概念；2. 转调的类别；3. 调的关系；4. 交替调式。
七、移调
1. 移调的应用；2. 移调的方法。
八、装饰音
1. 倚音；2. 波音；3. 回音；4. 颤音。
参考书：《音乐理论基础》 李重光编 人民音乐出版社
《和声学》考试大纲
一、和声学概论、原位正三和弦的连接与应用
1. 绪 论； 2. 大三和弦与小三和弦、四部和声； 3. 正三和弦的功能体系； 4. 原位正三和弦的连接；5. 用正三和弦为旋律配和声；6. 和弦的转换；
7. 为低音配和声；8. 三音跳进； 9. 终止、乐段、乐句； 10. 终止四六和弦。
二、正三和弦的六和弦、正三和弦的四六和弦
1. 正三和弦的六和弦； 2. 三和弦与六和弦连接； 3. 两个六和弦的连接； 4. 经过的与辅助的四六和弦。
三、属七和弦及其转位和弦的连接与应用
1. 原位属七和弦； 2. 转位属七和弦； 3. 属七和弦的解决
四、副三和弦和其它各级七和弦
1. 大调与和声小调的完全功能体系； 2. II级六和弦与三和弦； 3. VI级三和弦（TSVI）、阻碍终止、扩展乐段的方法； 4. 下属七和弦 （SII7）； 5. 导七和弦 DVII7
五、重属和弦、转调
1. 终止中的重属和弦； 2. 结构内的重属和弦； 3. 重属和弦中的变音； 4. 离调、半音体系； 5. 转调； 6. 一级关系调转调
参考书：《初级和声教程》 杨通八编著 高等教育出版社
《和声学教程》 桑桐著 上海音乐出版社
《西方音乐史》考试大纲
第一章 西方古代音乐文化
音乐起源的多种假说，其理论的代表人物及涉及的论著；音乐起源研究的途径；古希腊音乐的历史意义，对于后世音乐发展的影响；古希腊的调式及乐器；古希腊音乐艺术对于古罗马艺术的影响。
第二章 中世纪欧洲的音乐文化
格里高利圣咏的产生基础（来源）；格里高利圣咏随着天主教礼拜仪式的变化与发展；流浪艺人对于中世纪音乐发展作出的贡献；中世纪音乐理论的代表人物及其理论内容。
第三章 文艺复兴时期的音乐文化
“文艺复兴”的历史人文背景；“新艺术”概念的界定及代表人物的贡献；十五、十六世纪各地区、流派的代表人物及其贡献；路德教宗教音乐（新教圣咏）中的特点；列举文艺复兴时期音乐理论与乐器的发展。
第四章 巴洛克时期的音乐文化
“巴洛克”的含义；歌剧产生的原因；不同地域歌剧作曲家及其特点；巴洛克时期兴起的器乐体裁的特征；约·塞·巴赫的历史功绩；亨德尔的代表作。
第五章 古典主义音乐文化
格鲁克歌剧改革的原因及其歌剧的特点；古典奏鸣曲、交响曲的发展过程；海顿的历史功绩；莫扎特的代表作；贝多芬的历史功绩。
第六章 浪漫主义音乐文化
浪漫主义的美学思想及其特征；舒伯特 门德尔松 柏辽兹 肖邦 李斯特
第七章 十九世纪下半叶欧洲音乐及民族主义音乐
瓦格纳 勃拉姆斯 威尔第 比才 柴可夫斯基 斯美塔纳 德沃夏克 西贝柳斯 格里格
第八章 晚期浪漫主义与现代主义音乐
晚期浪漫主义：马勒 理查·施特劳斯；真实主义歌剧：普契尼；印象主义：德彪西；表现主义：勋伯格；新古典主义：兴德米特 斯特拉文斯基
综 合 题
1. 复调音乐的发展、演变及成就。
2. 歌剧艺术发展的历程及各个国家、各个时期、各个流派的特点。
3. 文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫各时期音乐的主要特征并加以对比，试论何为推动音乐发展的动力。
4. 巴洛克音乐是如何向早期古典主义音乐过渡的？
5. 作曲家的创作风格是否一定符合其生存所处的时代的音乐风格，为什么？
6. 试述印象主义音乐与其他姐妹艺术形式的关系。
7. 斯特拉文斯基是否一生忠于新古典主义？如果不是，请阐述原因。
8. 现代主义音乐的起始年代划分有几种？分别是什么？
9. 根据自己学习音乐的经历和认识，推测将来音乐的发展方向。
参考书：《西方音乐史》 黄腾鹏编著 敦煌文艺出版社
《中国音乐史》考试大纲
一、远古与夏商时期：
1. 歌舞和乐舞；2. 教育机构和音乐教育；3. 乐器的发展。
二、西周与春秋战国时期：
1. 西周的礼乐和礼乐教育；2. 乐器和音乐作品；3. 音乐理论和著名音乐家。
三、秦汉与魏晋南北朝时期：
1. 西汉的音乐机构；2. 鼓吹乐、相和歌及清商乐；3. 与西域的音乐文化交流；4. 乐器、作品和记谱法；5. 乐律研究、音乐论著及著名音乐家。
四、隋唐与五代时期：
1. 唐代的音乐机构；2. 宫廷燕乐；3. 与亚洲各国的音乐文化交流；4. 乐器、作品和记谱法；5. 宫调和理论著述及音乐家。
五、宋金与元时期：
1. 词调、唱赚和散曲；2. 说唱音乐、歌舞大曲的演变和戏曲音乐的兴起；3. 乐器、作品和记谱法；4. 音乐理论著作和音乐家。
六、明与清时期：
1. 民歌小曲；2. 四大声腔的演变及昆曲、秦腔和京剧；3. 乐器和合奏音乐；4. 记谱法、工尺谱；5. 学堂乐歌的兴起及影响；6. 音乐理论著作和著名音乐家。
七、中华民国时期：
1. 音乐教育的建立和发展；2. 工农兵革命歌曲的勃兴和抗日救亡歌咏活动的发展；3. 中外音乐文化交流；4. 乐器、作品和音乐著作、记谱法；5. 歌剧音乐的探索和成就；
6. 著名音乐家。
八、中华人民共和国成立后：
1. 音乐教育、音乐创作、音乐理论和音乐表演艺术；2. 歌剧音乐、歌舞及舞剧音乐；3. 音乐文化交流；4. 著名音乐家。
参考书：《中国音乐史》 祁文源著 李锦生增补 甘肃人民出版社
专业部分（主科100分：声乐、器乐选一）
声乐主科：1. 中国作品一首；2. 外国作品一首
器乐主科：1. 练习曲一首；2. 乐曲一首
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